■王宏伟

《中国书法大会》的播出可以说直接印证了书法在中国人文化生活中的地位。据相关数据显示，《中国书法大会》在播出当天“央视频”六小时观看量突破九百万人次，七月八日第六集播出后，全媒体视听率达0.61%，累计受众达六亿人次，全媒体受众规模1.64亿人，其中新媒体用户规模占14.77%，年轻观众占37.51%。这样一组数据还不包括各类网络平台和微信公众号的再次传播，以及在传播过程中人们随意截取的小视频。总之，一档以书法为主题的文化类电视节目有这样一组传播数据，的确见证了当代中国人对于书法的热情和期待。确实，没有哪一种文艺形式在中国人的文化生活中可以与书法相提并论。

与之前的书法类电视节目相较，《中国书法大会》的突破是显而易见的。之前的书法类的电视节目，或为组织选手以竞赛的形式进行现场创作后评选，最后推出几个“优秀”的作者；或邀请名家对某件书法史经典作品进行讲解、示范临摹，重在一帖一碑的学习；或从介绍古代文化的角度切入，对书法和中国文化泛泛而谈，尚缺深入、生动的艺术信息挖掘。以竞赛的形式组织节目并非不可以，但艺术呈现往往是见仁见智的，特别是书法，一件作品可能在不同人群的眼中产生相当大的分歧；对某帖、某碑进行讲解示范则易将书法承载的宏阔的文化艺术信息过度挤压，让书法扁平化、单一化。总之，类似的节目的种种遗憾，让不少人认为把书法搬上电视节目似乎是一个不太理想的节目策划选题，多年来也少有人进行真正创新的探索。

而《中国书法大会》则完全摒弃过往的节目策划理念，转而以“经典赏读——互动问答——现场书写”的形式让观众走进中国书法史的经典，通过对经典的鉴赏与讨论，来传播中国书法的正脉，可以说既满足了观众的期待，又体现出书法应有的学术品格和艺术品质，真正做到了弘扬中国优秀传统文化的宗旨。

进而言之，《中国书法大会》最突出的“战绩”应当是实现了书法传播过程中一个应该却长久没实现的目标——“破圈”。很长一段时间里，书法这一几乎是在中国最容易普及的艺术被各种原因裹挟，无端被区分为“圈内”和“圈外”两个阵营，由此引发的各种认知上的差异给书法的良性传播带来种种阻碍和不利。诚然，书法是有专业门槛的，但这种专业门槛在理想的状态下更应该是促进书法良性传播的一个行业标准，至少不应该成为造成“书法圈”在社会上封闭形象的“推手”。《中国书法大会》的播出则打破了专业的壁垒，将书法的“专业性”通过嘉宾的讲解和现场参与人员的书写转化为观众能够直接接受、感知的方式，使书法传承与传播中的“专业性”问题从“圈内”走向“圈外”，转化为一种历史文化信息传递给大众，由此，《中国书法大会》得到广泛的认可也就成为节目策划的题中之意，堪称创举。

中国书法文化博大精深，借助现代科技，将中国书法的审美精神艺术品格传递给大众，实现传播书法正脉与提升大众审美的双赢。这在当下以展览为主要传播方式的书法生态中，可谓意义重大，无疑是对二十大报告“坚守中华文化立场，提炼展示中华文明的精神标识和文化精髓”的规划的生动实践。《中国书法大会》提升了书法在当代文化生态中的形象，填补了大众对书法和中国文化的“审美盲区”。

《中国书法大会》在取得播出盛况的同时，在笔者看来似乎总有些不够解渴，留有某种遗憾。

面对以上收视的统计数据，我们不禁要问，电视节目的观众群体是什么？是大众，他们是最广大的社会群体，其中有从事书法的专业人士，但更多的是没有系统书法知识的社会各行业的人，可能是医生、律师、教师、工人……他们或许曾经都学习过书法，但相对而言却没有系统的书法认知，没有相对完整的书法史知识。而《中国书法大会》之类电视节目的一个重要意义应该是让书法，特别是历代书法的演进与嬗变在大众心中有一个相对闭环、完整的形象。

当下，书法在大众传播中一个突出的问题是什么？以笔者的观察，应当是中国书法发展的脉络没有在更广大的社会群体中形成相对完整的链条。大众在知识结构上缺少对书法发展脉络的认知，由此导致人们对中国书法审美发展史的碎片化认识，只知唐楷，不识魏碑，只知王羲之，不识徐青藤……由此带来的直接问题是，人们面对很多超出自己审美经验的书法作品和书法现象时，表现出种种疑惑和不解，很多人将由经典转化而来的艺术创作误认为“丑书”，也有不少人无法建立起对规范性汉字书写和书法艺术创作之间关系的认知，甚至将毫无艺术品质的江湖书法奉为殿上瑰宝。

类似的问题完全可以借助《中国书法大会》这样的具有文化品质和艺术品质的电视节目予以弥补。遗憾的是，《中国书法大会》六集十八件作品的选择和摆布似乎没有体现出中国书法发展的线性脉络和关键节点，反而让观众产生一种在书法史经典作品选择上的“随机”感，一个普通观众观看完全部六集后，可能对十几件经典作品有所记忆，但对中国书法审美发展的规律与演进方式还是不甚了了。

当然，将中国书法发展的审美规律和脉络在一档电视节目中予以完整呈现，也是一件难以按照理想化观念去的实现的事，但中国书法审美发展的几个关键节点则完全可以在电视节目中有足够的展示。

在中国书法发展的长河中，曾出现过众多杰出的作品和作者，历代都不乏珠玉，但中国书法的发展一如中国历史的演进，总有一些事件、人物和作品揭示着书法作为艺术的审美走向。诸如，从殷商甲骨文到秦篆这一古文字阶段在书法史上的重要性、汉字隶变在书法发展中的重大意义、东汉时期书法的自觉对于书法艺术的确立、东晋时期二王的出现与书法审美的理论总结在书法审美发展史上的关键作用、唐代“尚法”与狂草的并行、宋代“尚意”精神与书法审美的嬗变、元代的复古、晚明的突变、清代的“碑学”以及书法的现代转型这条脉络与今天书法生态与审美观的形成的关系。在这些关节点上，都有相应的代表性作品和人物以及其背后的历史文化原因，如果一档电视节目能从书法审美的角度对这些人物、作品和事件按照一定的历史脉络进行重新解读，那会不会是当代媒体和科技对书法审美发展史的重述与激活？

站在时代的角度来看，当代人对书法的接受，不能不，也不得不更多地从“艺术”的立场去感知和接受。对于书法的传播而言，从艺术审美的角度去建构大众的书法认知和书法史知识，也许是当下书法文化传播中的一个更被需要，而且更有操作空间的切入口。