■韩春艳
北琪作为诗歌写作的后起之秀，最难能可贵的是她的作品有“三味真火”：共情、特立、正能。
北琪的诗歌能与读者产生“共情”。
阿多诺说：“只有个人的激情和经验的流露，还不能算是诗，只有当它们赢得普遍的共情时，才能真正称得上是诗歌。”一个人的语言能力有着天赋的成分和后天修为的成分，北琪的诗歌语言的感染力与她的成长历程、性格禀赋、理想追求都休戚相关，她有阳光灿烂的童年、优渥闲适的当下，这就足以让她的诗歌区别于那些疾苦、哀怨、泄恨的负面情绪的表达，这些句子携光而来，带着明媚的力量，深入人心，读者随之被疗愈、激励，自觉地把身心融入诗句中，与作者一同苏醒、茁壮、向阳而生。
“白描，就能让春天/五彩斑斓 ”（《惊蛰》），所取极简，却成就丰饶的物象，“稗子见缝插针，疯狂生长”（《谷雨》）由微小及庞大，无处不是乐观向上的召唤，谁能无动于衷？
“谁说流经石板的水一定坚硬/虔诚的脚步面前/这水，便有了慈悲的心怀”（《温泉的属性》），一个没受过苦的诗人能写到“苦”，写到“柔软”，足见正是心底的阔旷、悲悯善良的底色才获得了众多读者心头的共振；“总要有一场运动/地槽才会上升为陆地/在雪山的见证下，完成/三分天下的使命”（《高原上的湖泊》），“三分天下”何等豪气冲天，无比傲娇的同时，雪山的见证就是众人的评判也是天意的恩赐，既有规矩又得方圆，这样的气概与隐忍，同赋一人，不赞也难。
北琪的诗歌具有高度的“特立”。
从根本上讲，诗歌内容的普遍性具有社会的性质，只有那种能在诗中发出特质的声音的作品，才能算是作为艺术品的诗歌。的确，与读者共情又要个性化的语言难度很大，会导致诗歌语言本身的孤独。反之，语言的普遍联系则倚赖于个体的因子的聚集。
“人们习惯了，把安全/寄托于一张铁丝网，却忘记了/用双脚支撑自己”（《一步难行》），从细微处的栈道铁网，信手拈来难于驾驭运用的诗歌的“哲理性”，看似随意为之，其实存于心性良久，深入浅出，胜过满篇的口号与宏论，北琪这样写诗，亦如此为人，她很少受客观世界的引领和摆布，在条条框框的限制下，她是敢于于破除陈规的勇者；她如明快的溪流，顺势而下，暗礁、巨石都无所畏惧，“青山遮不住，毕竟东流去”就是说她，令战战兢兢、如履薄冰在诗歌领域行走多年的我，深感钦佩与欣慰。
她的人她的诗从不依赖和妥协于外力，溪流有了通明的羽翼、奔突的力度，皆因她有向海之心。“让百丈成为高度，成为深度，还可以/成为宽度”“只有内心纯净的水/才可统领群峰”，我欣赏北琪这些“志存高远”的表达，相信诗坛会接纳她可贵的特质，“初生牛犊不怕虎”的锋芒，让一条溪流修成波澜壮阔的中游。
北琪的诗歌作品具备不可磨灭的“正能”。
她悠悠写出：“不必泼水狂欢/再等一等，酷暑/终将退去”（《处暑》），一个勇者更具备安静的潜质，尽了人力之后就是听从命运的安排，不死缠烂打是因为相信自我的修为和时间的公道，而自己尽管向上：“我承认，登山的过程/不仅仅为了看风景，更想/增加自己的高度”（《高度》），诗歌语言所彰显的智慧和克制本身也是源自作者内心的笃定与信仰。
正能，不仅仅特指社会现象，正能也是内心回响，是空谷幽兰一般的精神层次，“一株荆棘刺痛了我，它一定是想/让我记住它的名字/或者防止我错走一步”（《朱阳九峰》），这一句善意地化解了外物的中伤，正是羁绊你的刺痛你的事物才给了你向上突围的动力。
完全、完整地接受生活，乐观对待事物的多面性，无疑是高级别的“正能”，正如伊夫·博纳富瓦（法国著名现代诗人、翻译家和文学评论家）所言：“我们不只是能够在潮水上涨的澎湃激情里，去感觉到生命的美；同时也可以在退潮的安静里，感觉到生命的另外一个意境。”
拥有“共情”“特立”“正能”这“三味真火”的北琪诗歌已然渐入佳境，然写尽夸赞之余，仗虚长几岁，也点些不足，失妥之处权当唠叨。
其一，北琪的诗歌作品爆发力强，而偶有余音乏力。比如《在海边》“天蓝得理直气壮/云白得无忧无虑”开场气势高而自然，而收尾处：“在海边，万物都拥有了/海的胸怀”削弱了整诗颜色。
其二，北琪的诗歌作品情感表达饱满有余，留白不足。着重想就此多谈一些与北琪共勉。《立夏》的结尾：“与春天告别，必将/抵达下一个春天” 《小满》中：“小得盈满，也许是/万物最好的状态”，我个人觉得诗歌当中最好少出现这种判断语式，你把唯一的结果放在了结尾处，那全诗必将失去了更多可能性，读者也被圈在一个固定思维中，语言失去了张力，莫不如留白于此，戛然而止也有不错的效果。
在绘画中讲“留白”是不画，可是却比画还要难；庄子的哲学里最美的一段就是形容风。风穿过山谷，穿过树林，震动每一片树叶，好听之极，他称之为天籁。风所过处，其实就是空间的留白。人与风景，焕然一新，诗歌留白的意义也在于给读者遐想的空间，其实是件非常不容易的事，特别对于一个情感饱满的诗人而言。
对北琪赞赏有加，对诗歌充满敬畏，然赘言不吝，最后送上最真挚的祝福：珍惜你的“三味真火”，争取让自己的诗歌如获神笔，字字珠玑。