●本报实习记者 刘艳霞

见到自治区级马头琴制作技艺传承人乌力吉时，他正在自己的马头琴工艺品厂里雕刻一支马头琴琴头，刨挖、打磨、雕刻琴杆上的马头……经过几十道纯手工制作工序，乌力吉用满是老茧的双手小心翼翼地抚摸着刚刚做好的马头琴，像抚摸自己最心爱的孩子一样，每一把马头琴都承载着他的一份匠心。2008年北京奥运会开幕式上，国家一级演奏家、世界马头琴大师齐·宝力高的野马马头琴团演奏的《万马奔腾》所使用的马头琴就是乌力吉制作的。

作为自治区级马头琴制作技艺传承人，乌力吉从1978年开始学习制作马头琴，就再也没有放下手里的刻刀，这一握就是四十多年。他把对民族文化的热爱化作不竭的创作动力，在他眼里那不仅仅是一把乐器，更是一个蕴含着制作者心血和体温的生命。他先后被评为“内蒙古全区马头琴制作技艺技术能手”“内蒙古自治区劳动模范”，荣获“呼和浩特市五一劳动奖章”……

“从选料、雕刻、组装、打磨，一直到调音、上漆等，全程都靠我的双手完成。”乌力吉说，手工制作马头琴需要七八十道工序，一个月才能制作好一把质量上乘的马头琴，这样制作的马头琴音色音质更好，品质更高。他对马头琴制作的每一个细节都精益求精，2019年乌力吉被自治区总工会选为内蒙古“北疆工匠”。

走进市乌力吉马头琴制作技艺展示馆，这里展示着乌力吉制作的上百把马头琴，以及各类已经失传的蒙古族传统乐器复原样式。

“自2015年起，凭借对乐器的理解和多年经验，我们开始复原蒙古族失传已久的160多种乐器，目前已成功复原了35种，之后还准备陆续复原130多种。”乌力吉的儿子娜仁满都拉告诉记者，希望有更多人了解和学习蒙古族乐器与音乐文化，从而弘扬非遗文化和乐器历史文化。

多年来，乌力吉创新工作室以“保护、传承、弘扬”民族乐器为宗旨，以“创新”为主要发展方向。工作室在马头琴制作技艺方面的创新性设计，显著提升了马头琴的性能，为蒙古族民族传统乐器在国内外推广做出了自己的贡献。

在恪守传统马头琴制作技艺的同时，乌力吉带领创新工作室成员尝试在马头琴制作上有一些创新。2005年，受小提琴外形创意的启发，乌力吉成功创新研发了内蒙古第一把挖板马头琴，名为“呼鲁格挖板马头琴”，还创新研发了皮面低音马头琴。

从1997年开始收徒至今，乌力吉已培养出60多名学员，乌力吉和他的两个儿子还创办了内蒙古民族传统乐器传习所。传习所的建成，将常规文艺演出与传承传统乐器相结合，为广大爱好者提供进一步研习和展示的开放型教学平台，并且不定期开展蒙古族乐器传习活动。

“我们将继续致力于马头琴制作技艺的创新与研发，充分发扬劳模精神、工匠精神、蒙古马精神和传承民族团结精神，让马头琴制作更加标准化、规范化、系统化。”乌力吉对传承和创新马头琴制作技艺充满信心。