■张文静
近日，相聚北疆·2024中国合唱音乐创作（呼和浩特）研讨会在内蒙古艺术学院开幕。本次研讨会由中国音乐家协会作曲与作曲理论学会、内蒙古艺术学院主办，内蒙古艺术学院音乐学院、内蒙古艺术学院非物质文化遗产学院承办，内蒙古自治区教育厅、内蒙古自治区文学艺术界联合会等十余家相关单位作为支持单位共同举办。
此次研讨会系列活动历时两天，来自国内的艺术家、相关专家就《优秀的中国合唱作品是中国合唱发展的根本保证》《我在歌剧和交响音乐中的合唱写作》《中国式大合唱的体裁样式、舞台呈现与风格》等内容进行了主旨发言和经验分享与学术交流，同时还进行了优秀合唱作品与优秀论文评选。中国交响乐团合唱团、中央民族大学音乐学院青年合唱团、山东天下泉城合唱团、吉林艺术学院乐声合唱团、武汉诗语教师合唱团、内蒙古艺术剧院合唱团、内蒙古少年合唱团、内蒙古艺术学院百灵合唱团、内蒙古师范大学音乐学院学生合唱团等艺术院校及团体进行了优秀作品精彩展演，中国交响乐团合唱团《东方船——经典合唱作品音乐会》、内蒙古艺术学院原创大型交响组歌《天下黄河几道弯》进行了专场演出。
纵观为期两天围绕合唱音乐创作的研讨与展演，可谓展演精彩不断，研讨学术氛围浓烈。全国各地精英艺术家和相关专家阐释观点、分享经验、相互交流，也不乏学习者的姿态。本次研讨会汇聚了专家艺术家的智慧，弘扬传承了中华优秀传统文化，让北疆文化的合唱在中华大地绽放出光彩。
在闭幕式当晚，中国交响乐团合唱团《东方船——经典合唱作品音乐会》在内蒙古艺术学院演艺厅隆重演出。中国交响乐团合唱团的艺术家们为北疆人民带来了一场高水准、集大成的合唱音乐盛宴：经典曲目男声小合唱《太阳出来喜洋洋》，曲风高亢靓丽的男高音余音绕梁；无伴奏合唱《八骏赞》快板节奏，富有层次，充满浓郁民族特色；古诗词《春晓》《相思》《静夜思》歌曲联唱，幽雅抒情，琴瑟和鸣，高山流水之韵味悠长。多种合唱演出形式的运用，令整台音乐会丰富多彩，观众掌声不断，钢琴四手联弹伴奏开场曲目，歌者手持哈达演唱，现场气氛热烈，观众意犹未尽，久久不愿离开。
特别是此次盛会主办单位之一的内蒙古艺术学院创演的大型原创交响组歌《天下黄河几道弯》受到好评。
艺术特色鲜明，主题风格突出
黄河是华夏文明的摇篮，中华民族传统文化的发祥地。交响组歌《天下黄河几道弯》取之黄河主题意义重大而深远。内蒙古是黄河流域经济文化建设和生态安全屏障建设的重要地域组成部分，组歌创作将主题定位在黄河文化的传承、拓展与颂扬上，创作思路清晰，出发点精准，组歌中的歌曲或力显黄河的磅礴气势、浩浩汤汤，气贯长虹、雍容宽厚：如赵刚作词、李世相作曲的序曲《大河奔流》和尾声《天下黄河》，康也维作词、叶尔达作曲的《敕勒川草原赞》，康也维作词、崔逢春作曲的《举起金杯感恩党》，康也维作词、张景彬作曲的《黄河之恋》；或充满地域特色、地方风情、民俗民风：如康也维作词、王晓弘作曲的《窗花剪出黄河情》，张振奎作词、段泽兴作曲的《正月十五逛花灯》，康也维作词、斯琴朝克图作曲的《我的黄河几字弯》。
唱什么像什么，唱出画面感
中国合唱协会副理事长、中国音乐学院指挥系教授吴灵芬在此次研讨会讲座时讲到，合唱就是要唱什么像什么，唱出画面感。
女声独唱《黄河之恋》里唱道“只有黄河养育的人啊，才有这深深的情感……我的黄河之恋!”乐曲以女中音美声唱法厚实温婉的格调戏剧化阐释主题，从阿爸的银碗与额吉的画面感切入主题，以富有内在深沉情感的音乐表达抒情，歌唱了黄河两岸各族人民对党和国家的深情厚谊，提升了交响组歌整体感情表达的深度与厚重感。
女声多声部合唱《窗花剪出黄河情》，曲调典雅、优美，旋律舒展、富有韵律感，歌曲以黄河两岸民间爬山调风格为基调，作曲技法巧妙融入，令整个曲目风格鲜明，似将观众带入壮阔而民风朴素的黄河岸边，风情摇曳、纯朴多姿，也寓示着新时代黄河几字弯各族人民在党的光辉照耀下，过上了幸福的小康生活。
对唱与合唱《正月十五逛花灯》，采用对唱与混声合唱相结合的表演形式，旋律汲取了西部二人台牌子曲以及打坐腔表演风格，曲调欢快热烈，曲式诙谐风趣，富有画面感地讲述正月里来正月正，夫妻二人逛花灯——每一盏灯都有一个故事，每一盏灯都表达着一种内容，唱出了城乡的新变化，唱出了脱贫致富的新光景，为整部组歌增添了极其浓烈的地域特色，同时也将乡村振兴和脱贫攻坚的故事呈现在观众面前。
女高音独唱《我的黄河几字弯》，可以说是我最喜欢的一首歌曲，歌曲以典型的民族声乐风格入手，以黄河几字弯诗情画意的意境格调定位，歌曲对家乡加以真情实感的流露与赞美，反映了西部黄河流域的八百里河套川可歌可泣的故事，黄河两岸的人们永远也唱不完对母亲河的赞美、感恩的深情表白。去年首演时我就被原唱歌唱家杭红梅的演唱所深深打动，她在处理歌曲时，没有一味追求声音的大与亮，而是重点将情感融入到演唱当中，抑扬顿挫，深情款款，再加上内蒙古艺术学院声乐教授杭红梅深厚的演唱功底与艺术修养，把歌曲表达得拿捏有度，柔和明亮有致，温婉大气有韵，高低舒朗有情。
美，是一种选择和判断
关于美，一种是赏析式的，即审美直观感受和审美经验，例如以上曲目；另一种是专业分析式的，即美学意蕴、风格评论和对美学原理的剖析与考量，如此，美成为一种理性选择与判断，然后衍生出感性的审美。在《天下黄河几道弯》组歌里有这样一个作品，其彰显了这种美学原理与先理性后感性的选择与判断的佳作——女高音独唱曲目《昭君的咏叹》。该作品由作曲家李世相作词作曲，女高音歌唱家、内蒙古艺术学院声乐教授鞠善日演唱。其主题取自历史人物昭君，昔日昭君出塞胡汉和亲，给人民带来和平的福祉；今日各族人民守望相助，凝聚成为中华民族一家亲。作品主题鲜明，史学意义上的判断准确，通过历史的理性认知，引寓出民族团结的重大意义，不仅传承中华优秀传统文化，也讴歌新时代繁荣昌盛的伟大祖国，题材选择可谓颇有高度。接下来面对如此题材怎样定位选择音乐风格，李世相老师运用了声乐演唱中最难的一种表现形式咏叹调，众所周知，在大型歌剧里，咏叹调是整部剧的灵魂所在，也是最难创作的。然而面对这样的题材，李世相老师的作曲在曲式走向和丰富音乐元素的运用上，下了一番功夫，歌曲里不仅有高难度的花腔女高音唱段的跳跃和高低音切换，也有抒情女高音乐句的流畅和中声区表达，整个曲目呈现大歌剧风范，黄河流域的宏阔，女性柔婉凄美的情愫，甚至意识流梦境式的穿越，令整首歌曲情感饱满，感人肺腑。再加上歌唱家鞠善日圆润、通透、金属质感的声音和驾驭自如的演唱技巧，使该作品成为整台音乐会的焦点，并将音乐会推向高潮。
内蒙古艺术学院作为内蒙古自治区唯一一所综合性高等艺术学府，经过 67 年的建设发展，已形成扎根内蒙古、传承发展繁荣北疆文化与艺术的鲜明办学特色，成为内蒙古乃至全国具有重要影响力的音乐艺术教育和人才培养基地。本次活动对提升中国合唱音乐创作、研究、表演水平，积极推动中国合唱音乐事业繁荣发展，提高内蒙古地区音乐艺术教学水平，促进内蒙古艺术学院音乐与舞蹈学自治区一流建设学科，音乐表演国家级一流本科专业建设点以及音乐学、作曲与作曲技术理论自治区一流本科专业建设点发展起了重要的作用。内蒙古艺术学院党委书记折喜文介绍，此次研讨会是一场合唱音乐创作交流与共同促进的盛会，全国各地的相关专家艺术家相聚内蒙古，共话合唱艺术未来。相信全国各地艺术家相聚北疆此行定有所收获。