●犁夫
武永杰，笔名梭梭，是内蒙古作家协会会员、中国电力作家协会会员、鲁迅文学院第三十四期少数民族文学创作班学员、内蒙古大学第九期文研班学员。她拥有丰富的文学创作经历，出版了散文集《追梦人》和《寂静的梭梭》，并创作了多首歌曲和诗歌。
自然之美：诗中的绿色乐章
武永杰在《草原的雨和风》这首诗中，对自然的描绘达到了一种出神入化的境界。当她把草原的雨比作天空的倾诉、风比作自由的脚步时，读者仿佛能听见雨的滴答声和风的呼啸声。“一滴一滴，敲打着绿色的音符”，这一描述将雨与草原的绿色以及音乐的节奏巧妙地融合在一起。雨不再是单纯的自然现象，而是变成了一场大自然的音乐会，每一滴雨都是一个跳动的音符，奏响在绿色的草原舞台上。
而“雨丝如弦”“风儿似笔”这样的比喻更是将自然与艺术紧密相连。在诗人的眼中，雨丝和风儿不再是无生命的物体，而是具有创造力的艺术家。雨的滋润让芳草生长，进而催生嫩竹，象征着新生命的诞生和希望的萌发；风对骏马的吹拂，则唤起了骏马内心深处的奔腾欲望，代表着自由和活力。这种对自然现象及其影响的细腻刻画，让读者深刻感受到了草原的生机与活力。
《莫尔道嘎画册》在对安格林河的描写中，“潺潺的河水从脚下流过，像一面大镜子，倒映着两岸的树影”，诗人通过简单而生动的比喻，将河水的清澈和宁静展现得淋漓尽致。读者似乎看到自己站在河边，脚下是流动的河水，而河水中倒映着的树影随着水流轻轻摇曳。这种场景的刻画使读者能够身临其境般地感受到安格林河的美。
爱情之暖：诗中的浪漫旋律
《爱的守望》这首诗中细腻的心理描写令人印象深刻。“我想静静地走向你，穿过野花洒满的林径。我不忍心踏碎这一地的芬芳，更怕惊扰了你甜甜的梦乡”，诗人通过对主人公动作和心理的刻画，将一个人在面对爱情时的小心翼翼展现得十分到位。主人公对爱人的珍视通过她不愿意破坏周围的美好环境来体现，因为她觉得这些美好的事物都与爱人息息相关，这种心理描写让读者感受到了爱情中的纯真和美好。
从“我已等了很久很久”到“我已等了你很久……很久”，这种表述的层层递进，充分展现了主人公对爱情的执着与期待。读者可以感受到主人公在等待过程中的那种煎熬和对爱情的强烈渴望，这种情感随着诗句的推进逐渐加深，让读者仿佛看到了一个痴情的人在爱情的道路上默默守候的场景。
《立秋的温暖》以立秋为背景，诗人将对爱人的牵挂和眷恋融入具体的细节之中。“那香甜的滋味，如同我对你的牵挂”“那金黄的脉络，藏着我深深的眷恋”，通过将秋天奶茶的香甜滋味与对爱人的牵挂相联系，将秋天落叶的金黄脉络与对爱人的眷恋相联系，诗人赋予这些秋天的元素以情感的温度。
“秋风吹过的枝丫，抖落了岁月的浮华，奶茶的香气弥漫天涯，风，诉说着情话，心，编织着牵挂”，这里诗人将秋风、枝丫、奶茶、风等意象巧妙组合。秋风吹过枝丫，仿佛在抖落岁月的尘埃，而奶茶的香气在风中弥漫，就像是主人公对爱人的情话在空气中传播。这种富有诗意的意象组合营造出了浪漫而温馨的氛围，让读者沉浸在爱情的甜蜜之中。
家乡之情：诗中的心灵归宿
《家乡的味道》这首诗中对家乡元素的呈现极为丰富。从母亲父亲的形象，到炊烟袅袅升起的画面，再到蔬果、花朵、硕果、鸟儿、溪流、玩伴、古巷、老榆树等，这些元素构成了家乡生活的全景图。母亲的慈爱、父亲的坚毅，炊烟象征着家的温暖，蔬果和花朵代表着家乡的富饶和美丽，鸟儿的歌声和溪流的潺潺声是家乡的自然乐章，玩伴是童年欢乐的记忆，古巷和老榆树则承载着深深的乡愁。
“无论你漂泊何方，始终像一盏明灯，照亮游子归乡的路，是受伤时抚慰心灵的良药，是疲惫时给予力量的源泉”，诗人将家乡的味道视为心灵的栖息之所和灵魂的归宿。让每一个远离家乡的人都能产生强烈的共鸣。
人生之悟：诗中的智慧之光
在《人生站台》中，诗人通过对人生站台上人们各种遭遇的描写，真实地反映了人生的多样性和复杂性。“有人哭、有人笑、有人成功、有人失败，我们在这个站台上相遇了，又在那个站台上道别了”，这几句诗简洁而有力地描绘了人生的起起落落。
尽管人生充满艰难苦涩，但诗中“累了别说苦，因为我们曾经付出；失败了不要放弃，因为我们曾经承诺”这样的语句传递了积极向上的人生态度。诗人鼓励人们要正视人生中的困难，不要因为一时的疲惫和失败而放弃奋斗。
《心安必得》，这首诗充满了对人生哲理的感悟。“懂得欣赏自己的生活才会随心所欲，活得随心，方能平和，心态平和，方能致远”，诗人强调了心态对人生的重要性。在当今快节奏和充满压力的社会中，很多人往往忽略了自己内心的感受。而诗人告诉我们，只有懂得欣赏自己的生活，保持平和的心态，才能在人生的道路上走得更远。
“当你惆怅时，别忘了阳光和雨露；当你流泪时，别忘了坚强和勇气。生活的主角是自己，站在人生的十字路口，无论你是哭还是笑，是舍还是留，终归要取决于自己的心态，心静则安，听心说话，跟着心走，用自己喜欢的方式生活，幸福就是这么简单”，诗人在这里引导读者，在面对生活中的不如意时要学会调整心态。阳光和雨露象征生活中的美好事物，即使在惆怅的时候也不要忘记这些美好。
诗歌的艺术特色：情感、意象与语言
情感真挚动人。在《乡愁》一诗中，诗人通过对故乡的炊烟、小路、黑土地、沙枣树等具有代表性事物的描写，将乡愁具象化。从“乡愁是一缕淡淡的炊烟” 到“乡愁是爸爸肩上的扁担，扛着我们的大海星辰，却永远不知疲倦”，情感层层递进。诗人从对故乡单纯的思念，发展到对童年时光的怀念，再到对亲人的牵挂，这种细腻的情感层次让乡愁变得更加丰富和立体，使读者能够深刻感受到诗人对故乡的眷恋之情。
《石榴花开》中，诗人以石榴花象征青春的热血和文学梦想。“在鲁迅文学院的庭院里，石榴花如火焰般绽放。那一抹绯红，似青春的热血，在文学的殿堂中燃烧梦想”，通过这种象征意义的意象运用，诗歌具有了更深的寓意。
诗中还将阳光、树叶、微风、石榴花等自然元素与墨香、思绪、先辈智慧等人文元素相结合。“阳光透过树叶的缝隙洒下，斑驳的光影在地面摇晃。微风拂过，石榴花微微颤动，似在诉说着文学的力量。走进教室，墨香四溢，思绪飞扬”，这种生动的意象组合营造了充满诗意和文化氛围的场景。
语言优美流畅
《追逐自由的风》诗句节奏明快。“背上行囊，迈开步伐，我的心已经无法再等待。我怀抱着远方的梦想，去探索未知的世界和故事”，这种富有节奏感的语言表达读起来朗朗上口，给人一种积极向上、勇往直前的感觉。诗句中的动词使用生动，如“背”“迈”“怀抱”“探索”等，增强了诗歌的感染力，使读者能够感受到诗人追逐梦想的决心和对自由的向往。
“行囊里装满了勇气和决心，寄托了无尽的期望和憧憬。我要追逐自由的风，让思绪飘荡在天空”，通过“装满”“寄托”“追逐”“飘荡”等动词，生动地描绘出了诗人的内心世界。行囊中装满的勇气和决心，以及寄托的期望和憧憬，让读者能够想象到诗人踏上征程时的坚定和充满希望的状态，而追逐自由的风和让思绪飘荡在天空则进一步强化了对自由的追求和对未知世界的向往。
武永杰歌曲品鉴
《祖国・你是我的依托》的旋律特点：从谱面来看，这首歌曲的旋律线有一定的起伏。在“我是浪花一朵”处，旋律相对平稳，给人一种平静而深情的感觉，仿佛是诗人在轻声诉说自己与祖国的关系。而在“你的怀抱宽广”等部分，旋律上扬，这种旋律的变化能够表现出一种从内心深处对祖国的诉说逐步转为激昂的情感抒发。
节奏方面，较为规整的节拍使歌曲具有一种庄严感。这种庄严感与歌曲对祖国表达依托之情的主题十分契合。规整的节奏就像是祖国的坚实步伐，给人以稳定和可靠的感觉，让听众能够感受到祖国的强大和自己对祖国的深深依赖。
歌词内容充满了对祖国的深情。“我是浪花一朵，依偎在你的心”“我是繁星一颗，闪烁在你的星河”等语句，运用了比喻的手法，将个人与祖国的关系形象地表达出来。个人就像浪花和繁星，虽然渺小，但在祖国这个大的怀抱中找到了自己的位置，体现了个人对祖国的深厚感情。
“你是我的依托”这一语句的反复出现，强化了主题。通过不断地强调祖国的重要性，抒发了对祖国深深的依赖和热爱之情。这种歌词的设计让听众能够深刻地记住歌曲的主题，并且在反复聆听的过程中不断被这种爱国情感所感染。
《等你来》从音符的排列来看，旋律有一定的跳跃性。例如在“大青山 青来 杏花花开”部分，音符的跨度带来一种活泼、欢快的感觉。这种旋律的跳跃性适合用来描绘家乡的美好景象，让听众仿佛看到了大青山上杏花盛开的美丽画面，也能够吸引人们对这个地方产生向往之情。
武永杰的创作始终在双重维度展开：既坚持草原书写的在地性，通过梭梭树、苁蓉花等生态符号建构文化身份；又以现代诗意重构传统主题，在爱情中注入主体自觉，在乡愁中植入动态记忆。其歌曲创作可视作诗歌的听觉变奏，完成从文字到音符的跨媒介叙事。这种“扎根与飞翔”的创作姿态，为当代文学提供重要范式。
（作者系中国寓言文学研究会特邀评论家，内蒙古民族文化艺术研究院研究员，北疆文化研究院专家）